ЖҮЙЕГЕ КІРУ
ОПҚ ТІЗІМІ / ОҚЫТУШЫ-ПРОФЕССОР ПОРТФОЛИОСЫ
ВИДЕО НҰСҚАУЛЫҚ
Суреті

ТЕГІ, АТЫ, ӘКЕСІНІҢ АТЫ:

Ботакараев Алымбай Тугелбаевич

ҚҰРЫЛЫМЫ / ФАКУЛЬТЕТІ / КАФЕДРАСЫ:

"Спорт және өнер" факультеті
"Орындаушылық өнер"

ҒЫЛЫМИ ДӘРЕЖЕСІ / АТАҒЫ / ЛАУАЗЫМЫ:

Магистр
Аға оқытушы

ЖҰМЫС МЕКЕН-ЖАЙЫ:

Қожа Ахмет Ясауи атындағы Халықаралық қазақ-түрік университеті

ЖҰМЫС ТЕЛЕФОНЫ:

+77017032300

КОРПОРАТИВТІ ПОШТАСЫ:

alymbay.botakarayev@ayu.edu.kz

ЗЕРТТЕУ ЖҰМЫСТАРЫ / ЖАРИЯЛАНЫМДАРЫ:

УДК: 009.7.37.013.44 ФОРМИРОВАНИЕ ПЛАСТИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ НАЧИНАЮЩЕГО АКТЕРА НА ДИСЦИПЛИНЕ: «СЦЕНИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ» FORMATION OF THE BEGINNING ACTOR’S PLASTICITY CULTURE WITHIN "STAGE MOVEMENT" DISCIPLINE Сыдыкова Роза Шаймардановна Доктор педагогических наук, профессор Международного казахско-турецкого университета им. Х.А.Ясави, г. Туркестан E-mail: sydykova_roza@mail.ru Ибраева Асылзат Утжановна Магистр искусствоведения, старший преподаватель Международного казахско-турецкого университета им. Х.А.Ясави, г. Туркестан E-mail: assylzat_ibrayeva@mail.ru Ботакараев Алимбай Тугельбаевич старший преподаватель Международного казахско-турецкого университета им. Х.А.Ясави, г. Туркестан E-mail: botakara-74@mail.ru Аннотация Цель данного исследования: Заключается в профессиональной подготовке будущего актера в освоении знаний, умений и навыков на дисциплине «Сценическое движение», которая имеет практико-ориентированную направленность в цикле специализированных дисциплин, основанную на синергийных знаниях культуротворческой парадигмы образования. Задача данного исследования: заключается в овладении технологией и методики формирования теории и практики сценических движений, как единого механизма. Методология проведения работы: Теоретико-практические аспекты процесса воспитания и развития художественно-исполнительской техники актера всецело зависит от степени сформированности его личностной культуры и мастерства. Важно отметить, что понятие «сценическая культура» трактуется как личностное качество актера, обеспечивающее практическую реализацию художественного содержания произведения искусства в ходе приобщения к искусству зрителя. Результаты: В рамках данной статьи были рассмотрены общетеоретические возможности дисциплины «Сценическое движение» в профессиональном становлении будущего актера. С этой точки зрения данная дисциплина является неотъемлимой (кузницей) частью системы специфической подготовки будущих актеров, в которой закладываются развитие личностных качеств актера, как творческая фантазия, творческая активность, эмпатийность, художественная эмоциональность, культура, голос, пластика телодвижений выраженных в сценической деятельности. Ключевые слова: культура, искусство, творчество, эмпатия, сценическая культура, сценическое движение, конативное воплощение, мастерство, пластика, импровизация. Abstract The purpose of this research: consists of the professional preparation of the future actor in the development of knowledge, skills, and abilities within the discipline Stage movement, which has a practice-oriented focus in a cycle of specialized disciplines based on synergistic knowledge of the cultural and creative paradigm of education. The objective of this research: is to master the technology and methods of forming the theory and practice of stage movements as a single mechanism. Methodology of the work: Theoretical and practical aspects of the process of education and development of the artistic and performing techniques of an actor entirely depend on the degree of formation of his personal culture and experience. It is important to note that the concept of the Stage culture is interpreted as a personal quality of an actor, which ensures the practical realization of the artistic content of an artwork in the course of familiarizing the viewer with an art. Results: Within the framework of this article, the general theoretical possibilities of the discipline Stage movement in the future actor's professional development were considered. From this point of view, this discipline is an integral part of the system of future actor's specific training, in which the development of actor's personal qualities, such as creative fantasy, creative activity, empathy, artistic emotionality, culture, voice, the plasticity of body movements expressed in stage activities, are formed. Keywords: culture, art, creativity, empathy, stage culture, stage movement, conative embodiment, experience, plasticity, improvisation. Вводная часть: Отечественная культурная политика и ее реанимирование в период мирового коллабса связанного с короновирусной эпидемии подтверждает возросший интерес человеческого общества к духовным ценностям искусства, в том числе театрального, театральных спектаклей, представлений и т.д. Действительно, человеческое общество в любые сложные исторические периоды нуждается в духовно-нравственном развитии. Театральное искусство было флагманом синергийного передового жизнетворения, это было местом магического взаимообгащения творческой энергетикой. С позиции искусствоведческой науки театр трактуется как когнитивно-информационный диалог общества с цивилизацией. Феномен «Театр» происходит от греч. theatron - место для зрелищ зрелище - род искусства, специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой [1]. Знаменитый режиссер и театральный педагог К.С.Станиславский, являясь выдающимся теоретиком театра, глубоко осмысливал процесс сценического творчества. В частности, в книге «Моя жизнь в искусстве» мастер касательно воспитания молодых актеров, писал: "Вы, мои молодые друзья, должны вносить в храм искусства все лучшие человеческие мысли и побуждения, отряхивая на пороге мелкую пыль и грязь жизни» [2]. К.С. Станиславский создает в области театроведения классическую теорию сценического искусства -"систему", которая является, своего рода, практико-ориентированной технологией формирования сценической движения. Важной составляющих этой системы является методика овладения сценическим движением, в которой дано чёткое определение содержания предмета и основы его преподавания [Кох И.Э., Немеровский А.Б., Иванов И.С., Вербицкая A.B.]. Основываясь на «систему» (К.С. Станиславского) иследователи [Кох И.Э., Иванов И.С., Немеровский А.Б., Вербицкая A.B.] и др., разработали специализированную характеристику содержания предмета и технологических особенностей ее реализации в практической деятельности педагога-актера. Синергийным аспектам интеграции театрального творческого процесса и художественно-педагогического образования посвящены труды таких ученых В.М. Букатова, Б.Е. Захавы, Л.М. Некрасовой, А.И. Савостьянова и др.. Данные о проводимых исследованиях: Сценическая культура артиста является одним из необходимых условий выполнения данной миссии, в связи с этим артист должен владеть методикой формирования сценической культуры. Сценическое искусство, являясь синкретическим искусством определяется в двух пониманиях профессии «Артиста». В широком понимании, как проводника социума в обществе ценностей и идеалов, с узкой– представителя мира искусств, проявляющее через коммуникацию деятельность общения со зрителем. Сценическая культура артиста проявляется через художественно-исполнительскую деятельность выполнения данной Высокой Миссии. С этой позиции педагог - артист должен владеть методикой преподавания дисциплины «Сценическое действие», быть компетентным специалистом. Различительная градация сценической культуры и пластической культуры заключается в том, что первая - отражает уровень сознания личности, отражающее профессиональные качества сквозь призму отношения к психологии его личностного развития в области искусствознания, психологии художественной деятельности, вторая - отражает ее конативную составляющую. Бинарный процесс сценического движения и формирования пластической культуры отражают собой сложные вопросы становления и развития актерского мастерства и физической культурой. И с этой позиции, следует отметить, что в цикле специализированных дисциплин, занимающихся совершенствованием пластической культуры актера, является дисциплина «Сценическое движение». В процессе формирования пластической культуры будущих артистов следует учитывать их общее состояние физической подготовки и особенности сформированности двигательных навыков. Следует отметить, что основу пластической культуры актера составляют разнообразные энерго-сберегающие телодвижения, реализующиеся в художественно-образовательной практической деятельности, которые составляют комплекс навыков из различных спортивных видов акробатики, эквилибристики, гимнастики, танца, пантомимы, жонглирования. Их творческая реализация, является сформированность пластической культуры актера. Поэтому важно теоретически обосновать направить практико-ориентированный учебный процесс на выработку средств внешней выразительности, эмпатийности, эмоциональности. Приоритетным направлением в этой области является проблема экстраполяции тренировочных навыков и умений в практическую артистическую деятельность. Студенты должны постичь различные приемы фехтования, жонглирования, акробатики, показательные усложненные умения, как сценически драться, падать, то есть постичь комплекс вышеуказанных навыков. В плане сказанного, следует отметить мнение Б. Е. Захава о том, что «задача вспомогательных тренировочных дисциплин — воспитать у обучащихся ряд навыков и умений» [3]. Автор считает, что «эти навыки и умения сами по себе не являются выразительными средствами до тех пор, пока они не соединяются с внутренней психотехникой актера» [3], актуализируя, нашему мнению, вопросы сформированности внутренней психотехники восприятия конативной культуры личности будущего актера, совершенствования его пластической культуры, основанного на глубоких убеждениях психологической взаимосвязи сознания, чувства и движения и его развивающих двигательных способностей. Несомненно, целевая установка дисциплины «Сценическое движение» заключается в подготовке физического аппарата студента актера к сценической деятельности, реализованная в трех магистральных направлениях, как: внутренее - развитие психофизических качеств, основы физической тренировки, практическое - освоение приемов гимнастики, дуальную - технику сценических падений, технику сценического боя и сценического фехтования. Так же, с позиции Психологии творчества главной задачей дисциплины «Сценическое движение» является развитие и совершенствование у студентов основных психических и двигательных качеств (внимание, память, воля, сила, гибкость, быстрота, ловкость, выносливость, волевые умение убедить себя и др.). Из общей программы дисциплины и разработанных рабочих силлабусов, можно выделить такие специальным сценические навыки: «сценические падения и прыжки, различные способы передвижения и преодоления препятствий, сценический удар, элементы сценической борьбы [4]. Обучение начинается по обще дидактическому принципу: с выполнения достаточно простых физических упражнений, постепенно задачи усложняются, и студенты переходят к выполнению учебных сценических этюдов и драматических эпизодов». Недостаточная разработанность системы педагогических условий на дисциплине «Сценическое движение» в выработке определенных сценических образов, технических приемов воплощения замысла постановки спектаклей, отмечают ее важность и значимость в деле подготовки специалистов данной профессии [5]. Помимо сказанного, необходимо отметить, что важнейшими задачами учебного процесса на данной дисциплине, являются выработка у студентов их самостоятельности, самостоятельной работы по развитию личностных навыков, умении работать продуктивно в предлагаемых минимизированных обстоятельствах, умение формулировать и самостоятельно находить проблемы возникающие разрешения и их творческое разрешение в процессе обучения. Являясь основной дисциплиной среди предметов пластического цикла, дисциплина «Сценическое движение» направлено на формирование телесной подготовки актёра, выполняя функцию воспитания «телесного аппарата воплощения» (К.С. Станиславский). Чтобы постоянно находиться в хорошей физической форме необходимо заниматься и совершенствовать своё тело. Для совершенствования двигательных качеств студента актёра необходимо в процесс обучения включать упражнения развивающего характера, направленные на развитие координационных способностей, выносливости, гибкости. При выполнении упражнений скоростно-силовые характера следует нацелить студентов на развитие их специальной координации телодвижений. Например: следует выполнять «техничные» упражнения, в которых сочетаются ассиметричные движения ног, рук, перекрестную смену их положений, сочетание движений с ходьбой, быстрыми поворотами тела, на основе в сопровождении хореографической терминологии танцевальных движений и т.д. [6]. Заключение: Таким образом, резюмируя вышесказанное, отметим, что процесс профессиональной подготовки специалистов творческих специальностей, в том числе и актеров театра, избравших просвещенческую деятельность должен быть профессионально-продуктивным, и дисциплина «Сценическое движение» должна быть целеленна на формирование профессиональной компонентности специалистов данного направления, а будущие актеры – педагоги, исполнители должны обладать Высокой личностной внутренней Культурой, широким мировоззрением, мировосприятием, миросозиданием и должны служить на передовой границе Высокой Культуры. Данная миссия требует всецелой самоотдачи артиста во имя Искусства на земле. Список использованной литературы 1. Большой советский энциклопедический словарь - М.: Советская энциклопедия, 1993. - 1628 с. 2. https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/8592 Википедия /театр – Обращение в интернет - 15.05.2021 3. [Электронный ресурс]: http://az.lib.ru/s/stanislawskij_k_s/text_0010.shtml Обращение в интернет - 15.05.2021 4. Ибраева А.У. Рабочий документ - силлабус по дисциплине «Сценическое действие» -рукопись ( на казахском языке) – 8 с. 5. Ажибекова З.Б. Формирование педагогической готовности будущего учителя к нравственному воспитанию школьников средствами казахской народной хореографии (аксиологический аспект).13.00.01-общая педагогика, история педагогики и образования, этнопедагогика [Текст] : автореф.дис.на соиск.учен.степ.канд.пед.наук / З. Б. Ажибекова. - Шымкент, 2006. - 26 с. 6. Тлеубаева Б.С. Роль национальной танцевальной культуры в процессе хореографического образования /Вестник МГУКИ,2013. -№4(54) – с.167-170.

КӨРУ

ЖЕТІСТІКТЕРІ:

Ғылыми атағы және жетістіктері: • Қазақстан Республикасының Мәдениет қайраткері төс белгісі (2006ж). Қазақстан Республикасы Президенті Н.Ә.Назарбаевтың 2016 жылғы 29 қарашадағы Жарлығы бойынша «Қазақстан Республикасының Тәуелсіздігіне 25 жыл» мерекелік медалімен наградталды (2016ж). • ХҚТУ- ге сіңірген еңбегі үшін Қожа Ахмет Ясауи атындағы халықаралық қазақ-түрік университетіне 25жыл № 265 төс белгісімен марапатталды (2016ж). • Оңтүстік Қазақстан облысының «Үздік композиторы» (2016ж).


• Қазақстан Республикасының құрметті ұстазы төс белгісі ( 2019ж). • Қазақ өнерінің қайраткері төс белгісі ( 2019ж). 5. Алғыс хаттары: • Қазақстан Республикасының Төтенше және Өкілетті Елшісі Т.Сүлейменовтың алғыс хаты 11.12.2003ж. • ҚР Вице министрі Гамарник Г.Н. алғыс хаты. • ОҚО Әкімі Б. Жылқышиев алғыс хаты 2002ж. • Атырау облысының Әкімі А. Мусиннің алғыс хаты 2003ж • Түркістан қала Әкімі Ө.Әметұлының алғыс хаты 04.05.2000ж. • Түркістан қала Әкімі Ә. Бектаевтың алғыс хаты15.06.2006ж. • Түркістан қала Әкімі Қ. Молдасейтов алғыс хаты 12.05.2009ж. • ХҚТУ-нің Ректорлары: Академик М.Жұрынов, Академик О.Сәбден, Профессор С.Пралиев, Профессор Л.Ташимов, Профессор У.Абдибеков алғыс хаттары. • Түркия Республикасы, Кайсері облысының әкімі Мехмет Ознасекі құрмет белгісі 2013ж. • Түркия Республикасы Хаджатепе университетінң ректоры профессор, доктор Уғыр Ерденер алғыс хаты. • Түркия Республикасы Ержиес университетінің ректоры және Ақдениз университетінің ректоры профессор, доктор Фахреддин Келештимур құрмет белгісі. • Қазақстан КВН Одағы президенті Есен Елеукен 11.05.2010ж. алғыс хаты.


Шығармашылық жұмыстары: Ботақараев Әлімбай Түгелбайұлы 1974 жылы Шымкент облысы Түркістан қаласында көп балалы шаруа от басында дүниеге келіп 1981-1989жылдары №5 Ғани Мұратбаев атындағы орта мектептің сегіз жылдық сыныбын бітірді. 1982-1989 жылдары Түркістан музыка мектебін тамамдады. 1989 жылы Шымкент музыкалық училищесіне түсіп, 1993 жылы оркестр жетекшісі және домбыра класының маманы мамандығын бітірді.1993-1994 жылдар аралығында Шымкент АО «Мұғраж комбинатында музыкалық жетекші және Шымкент №2 музыкалық мектебінде оркестр жетекшісі болды.1994 жылы Түркістандағы Қ.А.Ясауи атындағы халықаралық қазақ-түрік университетінің көркемөнерпаздар үйірмесінде «домбыра» үйірмесінің жетекшісі. 1998-2002 ж. Қ.А.Ясауи атындағы ХҚТУ-да, «Өнер» факультетінде оқып Драма театр режиссері мамандығын алып шығып, 2008ж. дейін «Сахна режиссері» қызметін атқарды. 2008 жылдан бастап 2018 жылдар аралығында ХҚТУ Продюсерлік орталығының директоры қызметін атқарды. 2018 жылдан бастап ХҚТУ «Спорт және Өнер» факультеті «Орындаушылық өнер» кафедрасында ұстаздық етуде. Осы жылдар аралығында көптеген қалалық, облыстық, республикалық, халықаралық өнер байқауларына шәкірттерін қатыстырып жүлделі орындарды университетке табыстады және 18 жылдық тарихы бар 10 жанрдан тұратын университеттің «Дарын» фестивалінің авторы және ұйытқысы болып келеді. Ол байқаудың елегінен өткен өнерлі жастар қазіргі таңда қазақ эстрадасында өзіндік орны бар белгілі тұлғалар. Атап айтар болсақ Республикалық «Арай-2002» ең үздік әнші, «Жасқанат-2005» бас жүлде, Халықаралық «Шабыт-2005» бас жүлде, Атырау қаласындағы ЮНЕСКО шешімімен өткен ақиық ақын Махамбет Өтемісұлының атындағы байқаудың бас жүлдегері, Шаңқайда өткен Шаңқай жұлдыздары байқауының лауреаты, қазіргі таңдағы эстрада жұлдызы Нұржан Қалжан. Халықаралық «Азия дауысының» аясында өтетін қазақ әндері байқауының «Алтын домбыра» иегері «Ұлан» квартеті. Республикалық «Арай-2004» Халықаралық Атырау қаласындағы ЮНЕСКО шешімімен өткен ақиық ақын Махамбет Өтемісұлының атындағы байқаудың бас жүлдегері дәстүрлі әнші Кенжегүл Серікбаева. Республикалық «Арай-2004» ән байқаудың бас жүлдегері «Дарын» квартеті. Республикалық «Арай-2010» ән байқаудың І-ші орын иегері, Халықаралық «Шабыт-2010» фестивалінің лауреаты Біржан Сапарбеков. Жалпы осы салада университет қабырғасында жүріп 100-ден астам қалалық, облыстық, республикалық, халықаралық дәрежедегі лауреттардың болуына аянбай еңбек етті және бірнеше Қазақстан эстрада жұлдыздарының орындауында жазған әндері радио-теледидардан жиі беріліп тұрады. Ботақараев Әлімбай Түгелбайұлы өзінің қызметтік міндеттеріне үлкен жауапкершілікпен және ұқыптылықпен қарайтын тұлға. Ол университеттің мәдени жұмыстарына белсене араласып, жастардың мәдениетін дамытуға ерекше үлес қосуда. Сонымен қатар, университеттің Мәдениет орталығында өткізілетін қалалық, облыстық, республикалық, халықаралық шараларының жоғары деңгейде нәтижелі өтуіне жан-жақты жағдай жасайды. Университет ұжымы, Түркістан қаласының арасында өзінің еңбекқорлығымен, адами қасиеттерімен, кәсіби шеберлігімен, ұйымдастырушылық қабілетімен, тыңғылықты жұмыс жасауымен жоғары беделге, қошеметке ие. 26 жыл ішінде университет өнерпаздары еліміздің түкпір-түкпірінде өнер көрсетіп бірнеше елдерде концерттік бағдарламамен өз өнерлерін паш етіп жүр. Мысалы: Түркия республикасының Анкара, Самбул, Қайсері, Сивас, Кападокия, Кібіріс, Кония, Елазық, Анталия, Мұғла, Польша республикасының Варшава, Краков қалаларында, Түркіменстан республикасында өнерлерін көсетіп жүрген коллективтің жетекшісі, 90-ға тарта әннің авторы. Қазіргі таңда бұл әндерді ән әлемінде Алтын-ай Жорабаева, Ақжол Мейірбеков, Өмірқұл Айниязов,Нұржан Халжан,сондай-ақ Алматы облысы Талдықорған филармониясы опералық әншілері, Шымкент Опера балет театры және Шымкент филармониясы мен қатар жеке дара әншілер мен дара тұлғалар Асыл Жандаулет, Ғалым-Хан, Бижігіт Исмағұлов, Астана Қарғабай, Мақпал Байбатшаева, Достар тобы, Самұрық тобы, Анель Мұсабекова, Шаншар театры, Біржан Сапарбеков, Наз дуэті, Бегім-ай триосы, Гәкку дуэті, Семсер тобы және Өмірқұл Айниязов, Талғат Жорабаев, Зайыр Бегалы, Нұржан Жүсіпбеков, Жұлдыз Мұсаева, Ерлан Жандарбай және Үралхан, Гүлбану Жолдасбекова, Анар Жұмаш, Оразкүл Даулетова, Бахадүр Юлдашев, «Асу» тобы, «Пэрте» тобы, ВИА «Моестро» тәрізді көптеген тағы-тағы өнерлі жастар орындауда. Әндері: «Бабалар рухы», «Көктем», «Жас жұбайлар», «Жаныс батыр», ХҚТУ жастар гимні, ОҚО гимні «Оң» әні. ОҚ Футбол және спорт гимні, ТҮРКСОЙ іс-шарасы Түркістан мәдени астана атты әнінің авторы, 23 мемлекет делегациясы атсалысқан іс-шараның, «Сағынып жүрмін», «Сүйіліш батыр», «Түркістан» «,Ордабасы» «Қайтадан бір сәт жолықтыр», «Анама сағыныш», «Әже», «Апау», «Күміс жүзік», «Кеш қалма», «Іздеме», «Жан жарым», «Асылым», «Сарыағаш», «Самға», «Толғау», «Елім-ай», «СМС», «Өзің мен егіз жүрегім», «Өмір», «Махаббатым», «Сен бар деп», «Қайран жастық», «Көк көйлек», «Періште қыз», «Кешегі түн», «Әдемі қыз», «Хан тағы гимні», «Ордабасы» 2018 жылы 21-наурызда «Наурыз Қазығұрттан басталады» атты облыс көлемінде Қазығұрт етегінде тойланған наурыздың композициялық күрделі рухани қойылымына арнайы жазылған «Рухани жаңғыру» әнінің және 90-ға тарта осы тәрізді көптеген әндердің авторы. Қазіргі таңда «Қазақ радиосы», «Шалқар радиосы», «Хабар», «Ел арна», «Жетісу», «Оң тв», «31-арна», «Астана», ұлттық арналарымызда және «ТРТ түрік каналдарында да» жарыққа шығуда. Осы жылдар аралығында Польша республикасындағы елшілік еткен Төлеутай Сүлейменовтың және Қ.А.Ясауи атындағы халықаралық қазақ-түрік университеті президенттерінің және Түркістан қаласы әкімдерінің бірнеше алғыс хатымен марапатталған. Ботақараев Әлімбай Түгелбайұлының осы еңбектері ескеріліп 16 маусым 2007 жылы № 1231 ҚР Мәдениет қайраткері төс белгісімен марапатталды. 2016ж. Елбасымыз «Нұр Отан» партиясының старатегиялық бағыттарын жүзеге асыру мақсатында елеулі еңбегі үшін «Нұр Отан» партиясы Түркістан қалалық филиалының төрағасы Әліпбек Шәріпбекұлы Өсербаевтың алғыс хатымен марапатталды. Қазақстан Республикасының Президентінің 2016 жылғы 29 қарашадағы жарлығы бойынша «Қазақстан Республикасының Тәуелсіздігіне 25 жыл» мерекелік медалімен наградталды. ҚР Президенті Н.Назарбаев 2016ж. 30 желтоқсан ОҚО әкімі Ж. Түймебаевтан Облыстық мәдениет саласын дамытуда ерекше үлес қосқаны үшін 2016 жылдың «Үздік композиторы» номинациясын иеленіп диплом және жүлдемен марапатталды. 2017 жылы Шымкентте Облыстық «Мәңгілік ел» патриоттық ән мен әнші байқауында композиторлығы үшін үздік болып танылып І-ІІ жүлделі орындарды иеленіп Басқарма басшысы Н.Ахметжанов марапаттады. 2017-2018ж.ж. Туркия Республикасы, Кайсери қаласында өткен Халықаралық түркі дүниесінің музыка фестивалінде Қазақстан Республикасы атынан қатысқаны үшін мақтау және алғыс қағаздарымен марапатталды. 2017 жылы «Үркер» шығармашылық дамыту орталығының ұйымдастыруымен өткен Халықаралық рухани жаңғыру фестивалінің өтуіне зор үлес қосып жоғары дәрежеде қазылық еткені үшін алғыс хатпен марапатталды. 2017жылы «ТURKSOY» Халықаралық түркі мәдениеті мен өнерін дамыту ұйымының бас хатшысы Дүйсен Қасейіновтың сертификатымен және М.Жұмабаев атындағы арнайы жүлдесімен марапатталды. Ботақараев Әлімбай Түгелбайұлы Қожа Ахмет Ясауи атындағы Халықаралық қазақ-түрік университетінің Сенат шешімімен (27 қазан 2017 жыл, хаттама №2) Қазақстан Республикасы Білім және Ғылым министрлігінің «Алғыс хатымен» марапатталды.


ЕҢБЕК ЖОЛЫ:

Еңбек жолы: 1. Жалпы еңбек өтілі: 26 жыл. 2. Осы саладағы еңбек өтілі: 26жыл. 3. Қазіргі еңбек ұжымдағы өтілі: 18 жыл. 4. Білімі: Жоғары. •1983-1988ж Түркістан қаласы «Саз мектебі» Домбыра класы. •1989-1993ж. Шымкент музыкалық училищесі, 0504 «Домбыра тенор» мамандығы бойынша әртіс, көркем өнер оркестр жетекшісі мамандығын бітірген. •1994-1998ж. ХҚТУ Мәдени істер бөлімінің жетекшісі. •1998-2002ж ХҚТУ «Өнер» факультетінің «Драма режиссері» мамандығын бітірген. •2002-2008ж. ХҚТУ Мәдениет орталығы бас режиссері. •2008-2018ж. ХҚТУ Продюсерлік орталығының директоры. •2018 жылдан ХҚТУ «Спорт және Өнер» факультеті, «Орындаушылық өнер» кафедрасында оқытушы. •2020-2021 оқу жылынан бастап, «Спорт және Өнер» факультеті, «Орындаушылық өнер» кафедрасының меңгерушісі.


БІЛІКТІЛІКТІ ЖЕТІЛДІРУІ:

"Дәстүрлі ұлттық өнерді жаңғырту" атты Өнер бағыттары бойынша ЖОО замануи оқытудың интербелсенді әдістері мен формаларын дамыту мақсатында ұйымдастырылған біліктілік арттыру курсы 2020 ж. 09-18 Қазан №13766 тіркеу № 1 Алматы